Ciclo de Conciertos «MANUEL DE FALLA» – Música de Cámara

Venta anticipada de entradas AQUÍ
(También en taquilla el msmo día del concierto, desde una hora antes)

Abonos especiales AQUÍ

o

“Del nacimiento de la ópera a las tradiciones europeas” (1600-1700)

LAMENTI
«EL NACIMIENTO DE LA ÓPERA»

Concierto en colaboración con el curso monográfico:
Historia de la Ópera: La Ópera del s. XVII

Impartido por el profesor Gabriel Menéndez Torrellas

Petrarca Ensemble, nombre bajo el cual Laura Fernández Alcalde reúne a muy diversos colaboradores en diferentes proyectos de música antigua, presenta en esta ocasión un concierto con obras relacionadas directamente con la aparición de la ópera, con la utilización de la música al servicio de la palabra y de la escena. Claudio Monteverdi (1567-1647), Sigismondo d’India (1582-c 1629), Barbara Strozzi (1629-1677) y Girolamo Frescobaldi (1583-1643) son figuras representativas de este momento de la historia de la música y del teatro.

La “Camerata Fiorentina” empezó a reunirse en 1573 en casa del conde Bardi para imaginar cómo sería el teatro en la antigüedad clásica. Entre sus miembros se encontraban Giulio Caccini, Pietro Strozzi, Emilio de’ Cavalieri y Vincenzo Galilei (padre del astrónomo Galileo Galilei). Recibieron la influencia del erudito de la antigüedad griega Girolamo Mai, quien sostenía que la tragedia griega había sido predominantemente cantada, lo que los llevó a intentar recrear su sonido. Vincenzo Galilei fue el primer compositor que llevó a cabo esta recreación del arte clásico al dramatizar el lamento de Ugolino en el Infierno de Dante, con líneas melódicas subordinadas al texto y un acompañamiento sencillo. Aunque Mai estaba equivocado, había puesto la semilla de uno de los fenómenos musicales más fascinantes de nuestra cultura: la ópera.

En 1607 Claudio Monteverdi presentó su primera ópera, L´Orfeo, que hacía un uso extensivo de lo que él denominaba recitar cantando, “stile rappresentativo” o “seconda prattica” donde el texto ya no era esclavo de la música, sino que fluía libremente en tiempo y métrica de acuerdo con los sentimientos que expresaba. De las al menos dieciocho óperas que compuso sólo se conservan tres completas y un aria de otra —“L’Arianna”— que, debido a su extraordinaria popularidad, fue copiada en numerosas ocasiones y dio origen a un género propio: el lamento que practicaron diversos compositores italianos y franceses durante el siglo XVII.

INTÉRPRETES

PETRARCA ENSEMBLE
Laura Fdez. Alcalde (soprano) y Pedro Iglesias (clave)

o

TODOS LOS CONCIERTOS DEL CICLO…

BREVE HISTORIA DEL CICLO DE CONCIERTOS «MANUEL DE FALLA»

En el año 2015 se cumplió el centenario del estreno de El Amor Brujo, de Manuel de Falla, posiblemente la obra de toda la historia de la música en la que mejor se entrecruzan la música clásica y el flamenco. Éste tuvo lugar en el Teatro Lara de Madrid, con Pastora Imperio y un pequeño conjunto de 14 músicos. Se tituló: El Amor Brujo –Gitanería en 1 Acto y 2 Cuadros-. Con el tiempo evolucionó en lo que hoy conocemos: un ballet con orquesta sinfónica. Pero la verdadera première se produjo con una orquesta de cámara y una cantaora-bailaora; el 15 de abril de 1915.

Con motivo de dicha efeméride se comenzó a organizar un ciclo de conciertos en la Casa de Granada en Madrid, bajo el nombre de Manuel de Falla, en el que se alternan recitales de música de cámara y flamenco. Posteriormente, el Ciclo se llevó al Ateneo de Madrid debido a la relación que tuvo el compositor gaditano con esta institución a principios del s. XX. Fue aquí, en el Ateneo de Madrid, donde, en 1915 también, se estrenó una de sus obras para voz y piano más emblemáticas -con el mismo compositor al piano-: Siete Canciones Populares Españolas. El Ciclo viaja también regularmente a la Sala Cero Teatro de Sevilla, ciudad en la que, en 1923, Manuel de Falla fundó la Orquesta Bética de Cámara y con la que estrenó, en versión de concierto, una de sus incuestionables obras maestras: El Retablo de Maese Pedro